Visiem braucieniem var pieteikties gan individuāli, gan kolektīvi.
Pēc izrādēm un pasākumiem pievedam klientus iespējami tuvāk mājvietai (Jelgavas pilsētas robežās).
Ceļš no € 12.- /1 personai; tikai biļetes sagāde vai nodošana kasē nenotikušas izrādes dēļ  € 1.50 / 1 personai
Grupas (sākot no 8 cilv.) un kolektīvi izrādes un pasākumus var izvēlēties sev vēlamā laikā.
Biļešu sagāde grupai un brauciena cena ir atkarīga no cilvēku skaita.

Latvijā turpinās degvielas cenu kāpums! No 2022.gada marta maksa par ceļu uz izrādēm vai koncertiem Rīgā € 12.- /1 personai! Ceļa maksas izmaiņas atkarīgas no degvielas cenas izmaiņām!

 Pieteikties pasākumami

Vedam uz izrādēm un koncertiem! Acinu pieteikties!
 
 
No 1. aprīļa atcelti visi Covid-19 ierobežojumi kultūrvietu darbībai

Pasākumi

Maijs  |  Jūnijs  |  Jūlijs  |  Augusts  |  Septembris  |  Oktobris  |  Visi

Maijs

Garantēts! “MOMO!!!” (Režisors Intars Rešetins) izrāde M.Čehova Rīgas Krievu teātrī 19:00 Vēl ir brīvas vietas transportā!

€ 15.-; 20.-; 25.-; 30.- Pens.sk.;st.30% atl! + ceļš € 12.- Biļetes jāizpērk rezervācijas dienā!
27/5/2022
Sebastjans Tjerī
Momo!!!
Absurdi komiska traģēdija. Kliedziens divos cēlienos
Pirmizrāde – 18.02.2022. (Lielā zāle)
Radošā komanda:
Režisors Intars Rešetins
Scenogrāfs Kristaps Skulte
Kostīmu mākslinieks Jana Čivžele
Horeogrāfs Inga Raudinga
Gaismu mākslinieks Oskars Pauliņš
Video projekcijas Artis Dzērve
Tulkotājs Sergejs Samojļenko
Izrādes vadītāja Tatjana Vaulina
Vokālā pedagoģe Ilze Dzenīte
Literārā konsultante Zane Zusta
Izrādē piedalās:
Igors Čerņavskis
Gaļina Rosijska
Jeļena Sigova
Aleksandrs Maļikovs
Natālija Živeca
Tatjana Lukašenkova
Anatolijs Fečins
Dmitrijs Palēss
Olga Ņikuļina
Rodions Kuzmins-Reizvihs
Artūrs Skuteļskis
Ņikita Osipovs
Ivans Streļcovs
Jauns autors Mihaila Čehova Rīgas Krievu teātra repertuārā – mūsdienu franču dramaturgs Sebastjans Tjerī! Kritiķi viņa radošos risinājumus salīdzina ar tiem, kuri sastopami F. Kafkas un S. Beketa darbos, kā arī atzīmē viņa dialogu asprātību.
Luga "Momo" tika sacerēta un iestudēta 2015. gadā, un Sebastjans Tjerī kā profesionāls aktieris atveidojis šajā izrādē arī vienu no lomām.
Kā tas nereti ir ar gudriem stāstiem par cilvēku attiecībām, lugā organiski apvienots smieklīgais un nopietnais. Viss sākas ar atpazīstamāko no situācijām: precēts pāris, Andrē un Loransa, iepērkas lielveikalā. Viss notiek kā parasti, līdz Andrē iepirkumu ratiņos parādās kaut kas negaidīts, un ne pēc viņa gribas...
Režisors Intars Rešetins: "Absurds ir žanrs, kas tik ļoti raksturo šo laiku, tādēļ Sebastjana Tjerī absurda pilnā traģikomēdija ar tajā ietverto kodu, manuprāt, ir izcili piemērota sarunai ar šodienas skatītāju. Mēs dzīvojam ļoti dīvainā laikā un, domāju, nebūs pārspīlēti teikts – pat vēsturiskā –, kad uz zinātnes un medicīnas attīstības fona mums visapkārt valda samulsums, haoss, neziņa, dezinformācija, bailes, nāve, nemaz nerunājot par piesārņojumu un globālo sasilšanu. Viss ir ciklisks, viss, šķiet, reiz jau ir bijis. Iespējams, citās izpausmēs, bet bijis. Kā dzīvot tālāk? Kurp mēs kā civilizācija virzāmies? Tie ir jautājumi, kas nodarbina, kas skar ikvienu! Kurp aizvedīs civilizācijas progress? Vai mēs neesam pazaudējuši cilvēcību, sekojot straujajam dzīves tempam? Mēs katrs esam tik ļoti vērsti uz sevi, savu karjeru, panākumiem, dzīves komforta līmeni, savu vajadzību, īsti neprotot ne dzirdēt, ne redzēt, ne just, ne sarunāties. Šī izrāde ir kā kliedziens sajūtai par to neprātu, kurā atrodamies un kur kopā virzāmies. Absurdi traģikomisks kliedziens 2 cēlienos!"

Garantēts! “ŅIŽINSKIS” balets LNO 19:00 Vēl ir 1 brīva biļete un vieta transportā!

€ 9.-; 12.-; 16.-; 22.-; 27.-; 35.-; 40.- + ceļš € 12.- Vēl ir 1 brīva biļete un vieta transportā!
27/5/2022
Friderika Šopēna un Kloda Debisī mūzika
ŅIŽINSKIS
Balets
 “Ņižinskis” ir horeogrāfa Marko Gekes laikmetīgā baleta izrāde par baletdejotāju un horeogrāfu Vaclavu Ņižinski. Tā atklāj Ņižinska dzīves nozīmīgākos brīžus uz skatuves un ārpus tās, parādot ciešo mākslas un neprāta saikni.
Desmit gadus Vaclavs Ņižinskis (1890-1950) bija leģendārā Sergeja Djagiļeva vadītā Krievu baleta (Ballets Russes) vadošais solists un horeogrāfs. Viņa virtuozie lēcieni un androgīnā harizma apbūra skatītājus, savukārt viņa pārdrošās horeogrāfijas provocēja skandālus. Mūža pēdējos trīsdesmit gadus mākslinieks pavadīja garīgās veselības ārstniecības iestādēs. 
“Ņižinskis” pasaules pirmizrādi piedzīvoja dejas kompānijā “Gauthier Dance” Štutgartē 2016. gadā. Kopš tā laika iestudējums plaši izrādīts viesizrādēs visā pasaulē. 2017. gadā Marko Geke par šo iestudējumu saņēmis Itālijas dejas balvu “Danza&Danza”. 
RADOŠĀ KOMANDA
Horeogrāfs Marko Geke
Scenogrāfija un kostīmi Mihaela Špringere
Scenogrāfijas un kostīmu adaptācija LNOB Mārvins Ots
Gaismu dizains Udo Hāberlands
Dramaturģija Estere Drēzene-Šabaka
Horeogrāfs-inscenētājs Fabio Palombo

Jūnijs

Garantēts! “SIMONS BOKANEGRA” opera LNO 19:00 Vēl ir brīvas vietas transportā!

€ 9.-; 12.-; 16.-; 22.-; 27.-; 35.-; 40.- + ceļš € 12.- Biļetes jāizpērk rezervācijas dienā!
1/6/2022
Džuzepe Verdi opera
SIMONS BOKANEGRA
Muzikālais vadītājs un diriģents Normunds Vaicis
Režisors Stīvens Loless (Stephen Lawless)
Scenogrāfs un kostīmu mākslinieks Leslijs Traverss (Leslie Travers)
Horeogrāfe Linne Hoknija (Lynne Hockney)
Gaismu mākslinieks Oskars Pauliņš
Pirmo reizi Latvijas Nacionālajā operā tiek iestudēts Džuzepes Verdi meistardarbs “Simons Bokanegra”. Šīs operas titulvaronis kļūst par Dženovas dodžu, balsojumā pārspējot aristokrātu Fiesko, taču viņus saista ne tikai cīņa par varu, bet arī kāda liktenīga sieviete.Operu “Simons Bokanegra” Džuzepe Verdi sacerēja jau 1857. gadā, tomēr daudz lielāku atzinību guva darba otrā redakcija, kas pirmizrādi piedzīvoja 1881. gadā. 21. gadsimtā “Simons Bokanegra” arvien biežāk parādās uz operteātru skatuvēm. Latvijas Nacionālajā operā uzvedumu veido izcila radošā komanda no Lielbritānijas – režisors Stīvens Loless (Stephen Lawless), kā arī scenogrāfs un kostīmu mākslinieks Leslijs Traverss (Leslie Travers) un horeogrāfe Linne Hoknija (Lynne Hockney). Viņu radītie iestudējumi guvuši panākumus nozīmīgākajos pasaules opernamos un festivālos.
LOMĀS
Amēlija Grimaldi: Evija Martinsone, Tatjana Trenogina
Gabriels Adorno: Raimonds Bramanis, Mihails Čuļpajevs
Fjesko: Krišjānis Norvelis
Simons Bokanegra: Jānis Apeinis, Rinalds Kandalincevs
Paolo: Rihards Mačanovskis, Juris Ādamsons
Pjetro: Krišjānis Norvelis, Armands Siliņš
Arbaletistu kapteinis: Rihards Millers
Amēlijas kalpone: Ilona Bagele, Andžella Goba

Garantēts! “DESMIT IEMESLU APCIEMOT KAUCI” izrāde JRT LZ 18:30

€ 15.-; 20.-; 25.-; 30.- Pens.sk.;st.30% atl! + ceļš € 12.- Biļetes jāizpērk rezervācijas dienā!
2/6/2022
Aktīva atpūta upītē un nomierinoša ekskursija mežā. Elpu aizraujošs muzeja apmeklējums un nebijusi pieredze Bebru sētā. Mūsdienīga autobusu pietura, labākās asinsdesas, spoku stāsti un nakšņošana vācu barona apartamentos. Šis un vēl daudz kas cits jūs gaida brīvdienu galamērķī - Kauce. Ja vien mācēsiet sevi pasargāt no purva izgarojumiem, kas noved cilvēkus ārprātā un izceļ gaismā vistumšākos noslēpumus.
Gotiskā komēdija vēsta par jaunu tūrisma reportieri, kurš dodas izpētes braucienā, bet
negaidītu pavērsienu rezultātā kļūst par dalībnieku cīņā starp Dievu un nelabo.
Izrāde notiek: Miera ielā 58a, Lielajā zālē.
Izrādes ilgums: 3 h 20 min (2 cēlieni)
Pirmizrāde: 2022. gada 3. martā.
Dramaturģe: Justīne Kļava
Režisors: Gatis Šmits
Scenogrāfs: Mārtiņš Vilkārsis
Kostīmu māksliniece: Keita
Lomās: Andris Keišs, Baiba Broka, Elita Kļaviņa, Latvijas Kultūras akadēmijas JRT studijas studenti - Lolita Stūrmane, Marta Lovisa, Sabīne Tīkmane, Dāvids Pētersons, Gerds Lapoška, Jānis Grūtups, Matīss Ozols.

Garantēts! “DAILES SVIESTS” koncerts Dailes teātra LZ 19:00 (režisors Gints Andžāns)

€ 12.-; 20.-; 25.-; 30.- + ceļš € 12.- Biļetes jāizpērk līdz 31.05.
10/6/2022
DAILES SVIESTS
Sezonas, kas sagāja sviestā, noslēguma koncerts
Pirmizrāde - 2022. gada 9. jūnijā
Šis ir pamatoti optimistisks, muzikāls un iedvesmojošs atskats uz simtu trešo (vai otro), visgarāko Dailes teātra sezonu, kas ilga trīs gadus. Skaidrs, ka šim periodam cauri tikām un joprojām tiekam ar tā saukto veselīgā humora devu dažādās dozās, bet ne tikai. Padalīsimies ar vēl kādu universālu metodi, kuru atklājām šīs trīsgadu sezonas laikā. Negribas sasolīt, bet jāsola – ar šīs metodes palīdzību var atrisināt jebkuru problēmu, vismaz mums izdevās. Mēs šo sezonu beidzam gatavi. Visam. Pat nākamajai sezonai. 
P.S. Iespējams, koncertā būs arī Andris Bulis.
PIEDALĀS:
Ilze Ķuzule-Skrastiņa
Ieva Segliņa
Ērika Eglija-Grāvele
Lelde Dreimane
Anete Krasovska
Katrīna Griga
Milēna Miškēviča
Gints Andžāns
Gints Grāvelis
Artis Robežnieks
Kaspars Dumburs
Klāvs Kristaps Košins
Mārtiņš Upenieks
Ģirts Ķesteris
Olga Dreģe
Aldis Siliņš
Lauris Subatnieks
Toms Veličko
Niklāvs Kurpnieks
Emīlija Pavlovska
Grupa RAXTU RAXTI
Iespējams, arī Andris Bulis

Režisors – Gints Andžāns
Dramatizējuma autors – Artūrs Dīcis
Muzikālais vadītājs – Juris Vaivods
Kostīmu māksliniece – Jurate Silakaktiņa
Scenogrāfijas un video mākslinieks – -8
Horeogrāfe – Liene Grava
Gaismu mākslinieks – Harijs Zālītis
Skaņu režisors – Mārtiņš Ķirsis
Vokālie pedagogi – Ilze Dzenīte, Ieva Kerēvica

Garantēts! “SKRODERDIENAS SILMAČOS” izrāde Nacionālajā teātrī 19:00

€ 7.-; 11.-; 15.-; 19.-; 22.-; 25.- + Ceļš € 12.- Biļetes jāizpērk līdz 26.05.
16/6/2022
Nacionālajā teātrī 19:00 izrāde “SKRODERDIENAS SILMAČOS”
Ierodoties uz pasākumu, jāievēro valstī noteiktās epidemioloģiskās drošības prasības.

Jums liekas, Jāņi vēl tālu? Kad tirdzniecībā parādās biļetes uz Nacionālā teātra “Skroderdienām Silmačos”, ir skaidrs, ka Līgo vakars nav aiz kalniem.
“Skroderdienu” skatīšanās latviešiem jau sen nav tikai teātra apmeklējums, bet gatavošanās Jāņiem, ielīgojot gada īsāko nakti. Tiem pilsētniekiem, kas Jāņos Rīgu nepamet, Nacionālā teātra “Skroderdienas” ar slaveno līgošanas skatu kļūst par sava veida Jāņiem.
Kā ik gadu pirmsjāņu dienās – Silmaču sētā atkal ieradies Dūdars, viņam pa pēdām žīdu ģimenīte – pauninieks Ābrams ar dēlu Joski un šneideriene Zāra, bet priekšā jau gaida Bebene, Tomuļmāte un Pindacīša, un skroderdienas iet vaļā - uzbrūk bites, sprāgst krāsns, pazūd zaļā krūze un lūst sirdis!
Autors - Rūdolfs Blaumanis
Režisore - Indra Roga
Lomās - Dita Lūriņa, Raimonds Celms, Ainārs Ančevskis vai Uldis Anže, Agnese Budovska, Uldis Siliņš, Igors Šelegovskis, Liene Sebre vai Elizabete Skrastiņa, Inga Misāne-Grasberga vai Jana Ļisova, Gundars Grasbergs vai Kārlis Reijers, Juris Lisners, Ivars Puga vai Jānis Āmanis, Daiga Gaismiņa vai Maija Doveika, Indra Burkovska vai Daiga Kažociņa, Ināra Slucka vai Evija Krūze, Romāns Bargais, Sanita Paula, Grēta Egliena, Anna Klēvere, Mārtiņš Egliens, Juris Hiršs, Gidons Grīnbergs, Ainārs Majors, Valdis Zilveris, Indulis Cintiņš, Dace Bonāte, Mārtiņš Brūveris, Egils Melbārdis, Madara Reijere, Arturs Krūzkops, Lāsma Kugrēna, Voldemārs Šoriņš, Rasma Garne, Normunds Laizāns, Mārcis Maņjakovs, Jānis Vimba, Madara Botmane, Līga Zeļģe, Madara Reijere, Lolita Cauka, Inta Tirole, Jānis Skanis, Uldis Dumpis, Uldis Norenbergs, Māra Zemdega, Līga Liepiņa, Kaspars Aniņš, Ausma Ziemele

Jūlijs

Garantēts! Elīnas Garančas un draugu koncerts 20:00 Dzintaru koncertzāles Lielā zāle

€ 55.-; 65.-; 70.-; 80.-; 100.-; 150.-; 200.-; 250.- + ceļš € 13.- Biļetes jāizpērk līdz 31.05.
12/7/2022
2016. gadā Latvijā notika pirmais koncerts "Elīna Garanča un draugi" - tā viesis bija Krievijas operdziedātājs Dmitrijs Hvorostovskis.
Turpmākajās vasarās Jūrmalā uz vienas skatuves ar Elīnu Garanču uzstājās spožās zvaigznes Hibla Gerzmava, Olga Peretjatko, Dmitro Popovs. Šogad Elīna Garanča mūs iepazīstinās ar saviem jaunajiem draugiem Džonatanu Titelmanu un Marinu Monco, kuri 12.jūlijā Dzintaru koncertzālē mūs priecēs ar slavenākajām pasaules operu ārijām.
Viņu uzstāšanās muzikālo pavadījumu nodrošinās Festivāla orķestris, ko vadīs Karels Marks Šišons - izcils, muzikāli jūtīgs un panākumiem bagāts diriģents, kam ir ne mazums pielūdzēju ne tikai Latvijā un Eiropā, bet arī visā pasaulē.

Aktuāli! Jūrmalas Festivāls. BROADWAY NIGHT. Brodvejas mūziklu zelta izlase. Dzintaru koncertzāles Lielā zāle 20:00

€ 20.-; 25.-; 30.-; 35.-; 40.- + ceļš € 13.- Biļetes jāizpērk līdz 09.06.
23/7/2022
Jūrmalas festivāls. BROADWAY NIGHT. Brodvejas mūziklu zelta izlase.
Dalībnieki:
LNSO,
Diriģents Roberts Pērviss (Robert Purvis, Lielbritānija)
Sāra Foksa (Sarah Fox, vokāls, Lielbritānija)
Ar sešiem krāšņiem koncertiem klātienē no 17. līdz 24. jūlijam norisināsies astotais “Jūrmalas festivāls” - grandiozākais vasaras muzikālais notikums Dzintaru koncertzālē.
23. jūlijā ar Brodvejas mūziklu zelta izlasi festivālā viesosies izcilas angļu skatuves teātra zvaigznes, pasaulē augstu vērtēti dziedošie aktieri, kuri uzstājušies Karaliskajā Alberta zālē, Londonas Barbican, Glastonberijā, un, West End teātrī kas līdz ar Ņujorkas Brodveju ir paša augstākā līmeņa mūziklu teātris pasaulē. Mūzikls pamatoti kļuvis par pasaulē iemīļotu žanru, kurā spraigi un aizkustinoši sižeti savijušies ar elpu aizraujošām dejām un emocionāli uzrunājošu mūziku. Klausītājiem tiks piedāvāta panorāmiska programma ar mūziklu šedevriem un amerikāņu muzikālā teātra komponistu skaņdarbiem, kuri latviešu publikai, iespējams, būs atklājums.

Aktuāli! XXVIII Starptautiskie Siguldas Opermūzikas svētki / GALĀ KONCERTS 18:00 Siguldas Pilsdrupu estrāde

€ 30.-; 35.-; 40.-; 45.-; 50.-; 55.- + ceļš € Biļetes jāizpērk līdz 09.06.
31/7/2022

Augusts

Aktuāli! Liepājas Vasara. Šimkus, Gēršvins un Liepājas Simfoniskais orķestris Liepāja 19:00 Pūt Vējiņi koncertdārzs

€ 15.-; 20.-; 25.-; 30.- + ceļš Biļetes jāizpērk līdz 09.06.
5/8/2022
Šogad festivāls “Liepājas vasara” atgriezīsies savās vēsturiskajās mājās – Liepājas Jūrmalas parkā, atjaunotajā koncertdārzā “Pūt, vējiņi!”, kur trīs vērienīgos koncertos klausītājiem tiks dāvāta liela žanru, stila un laikmetu bagātība.
Aizsākusies 1881. gadā, simfonisko koncertu tradīcija ir kļuvusi par neatņemamu Liepājas kultūridentitātes zīmi. Ir mainījušās varas, pati pilsēta, brīvdabas koncertiem būvētās estrādes, tomēr, jūras elpas apdvesta, mūzikas baudīšana vasaras vakaros atkal un atkal atgriežas mūsu pilsētas gara dzīves ritumā.
Atbilstoši koncertdārza “Pūt, vējiņi!” atdzimšanas lielajam brīdim, Liepājas Simfoniskais orķestris trijos vērienīgos koncertos godinās trīs fundamentālas Kurzemes kultūras galvaspilsētas mūzikas tradīcijas – simto jubileju piedzīvojošo Liepājas operas tradīciju ar operas galā koncertu Atvara Lakstīgalas vadībā, 140 gadus ilgstošo simfonisko tradīciju ar Vestarda Šimkus un Gunta Kuzmas koncertprogrammu, un vairāk nekā pusgadsimtu dimdošo rokmūzikas tradīciju ar leģendāro grupu “Pērkons”.
5. augustā, otrajā no trīs festivāla “Liepājas vasara” koncertiem, pirmo reizi atjaunotajā koncertdārzā būs iespēja baudīt vasarīgu simfoniskās mūzikas programmu ar Džordža Gēršvina, Leonarda Bernsteina un Morisa Ravēla skaņdarbiem.
Pie Liepājas Simfoniskā orķestra diriģenta pults stāsies Guntis Kuzma, kurš rudenī kļūs par mūsu orķestra galveno diriģentu.
Savukārt amerikāņu komponista Džordža Gēršvina klavierkoncertu solista lomā kopā ar Liepājas Simfonisko orķestri izpildīs pianists Vestards Šimkus.
Piedalās:
Liepājas Simfoniskais orķestris
Vestards Šimkus – klavieres
Diriģents:
Guntis Kuzma

Aktuāli! mūzikls „PURVA BRIDĒJS UGUNĪ” Liepājas teātra Viesizrāde Dailes teātrī 19:00

€ ... 20.-; 25.-; 30.-; 35.- + ceļš € 12.- Biļetes jāizpērk līdz 09.06.!
9/8/2022
Kārlis Lācis / Regnārs Vaivars
MŪZIKLS pēc Rūdolfa Blaumaņa darbu motīviem
Režisors – Regnārs Vaivars
 
Rūdolfa Blaumaņa stāsts par Edgaru un Kristīni, manuprāt, ir latviešiem vislabāk zināmais no visiem stāstiem. Iespējams vienīgais, ko īsumā var izstāstīt jebkurš latvietis. Un varu arī es.
Ir meitene, kuru mīl divi puiši. Viens – skaists, stabils un normāls. Otrs – skaists, slāpstošs un nenormāls. Meitene vairāk mīl slāpstošo un nenormālo, bet precēties sliecas ar stabilo un normālo. Slāpstošais un nenormālais pierunā meiteni uz pārbaudes laiku. Meitene stabilajam un normālajam atsaka. Slāpstošais un nenormālais pārbaudes laiku neiztur, tāpēc meitene piedāvājas atpakaļ pie stabilā un normālā. Meitenei tūlīt būs kāzas ar stabilo un normālo, bet kāzu priekšvakarā atnāk slāpstošais un nenormālais un atkal aizrunā meiteni ciet.
Šis ir amorāls stāsts, un visiem būtu labāk, ja tas nekad nebūtu noticis.
Bet arī visnesaprotamākās izvēles mēdz notikt skaisti, šausminoši dabīgi un līdz asarām pašsaprotami.
Un arī pašus amorālākos cilvēkus es, kā režisors, spēju mīlēt ļoti, ļoti. Mīlēt un attaisnot neattaisnojamo.
Šis nebūs stāsts par dzeršanas postu un aklu mīlestību. Tas ir stāsts par neremdināmām slāpēm. Un slāpstošie šeit ir visi, bez izņēmuma.
"Es alkstu kāda, kurš līdzās slāptu,
Un alkstu kāda, kurš neļauj slāpt."
Mēs parasti izvēlamies to, kurš līdzās.
Par slāpstošajiem! Priekā!"
Regnārs Vaivars
 
Lomās:
Kristīne – Agnese Jēkabsone
Edgars – Gints Grāvelis
Akmentiņš – Sandis Pēcis
Kristīnes māte – Karīna Tatarinova
Made – Signe Dancīte
Barons – Edgars Pujāts
Fišvagars – Kaspars Kārkliņš
Mācītājs – Viktors Ellers
Vīri – Edgars Ozoliņš, Armands Kaušelis, Gatis Maliks,  Mārtiņš Kalita, Kārlis Artejevs, Hugo Puriņš, Artūrs Irbe, Valts Skuja, Kārlis Ērglis
Sievas – Everita Pjata-Gertnere, Anda Albuže, Anete Berķe, Kintija Stūre, Madara Kalna, Agnija Dreimane, Madara Viļčuka
Bērni – Kristaps Eleris, Emīls Ernestsons, Eduards Kundziņš, kā arī Laura Ločmele un Elfa Frīda Dancīte vai Annija Miče un Marta Kārkliņa
 
Librets un dzeja – Regnārs Vaivars
Mūzika – Kārlis Lācis
Scenogrāfija – Regnārs Vaivars, Toms Grīnbergs
Horeogrāfija – Regnārs Vaivars, sadarbībā ar Ingu Raudingu
Kostīmi – Madara Botmane
Gaisma – Mārtiņš Feldmanis
Muzikālais vadītājs – Normunds Kalniņš
Vokālās pedagoģes – Ieva Dreimane un Ieva Kerēvica
 
Izrādē piedalās mūziķi: Ērika Hrustaļova (vijole), Sarma Gabrēna vai Krišjānis Gaiķis (čells), Rustams Bagirovs (akordeons), Miks Akots (ģitāra), Raitis Eleris (bass), Māris Zīlmanis (sitaminstrumenti), Normunds Kalniņš (taustiņinstrumenti)
 
Pirmizrāde – 2019. gada 14. septembrī

Aktuāli! “IZRĀDE, KAS SAIET SVIESTĀ” (Režisore – Eimija Mārčanta) komēdija Dailes teātra LZ 19:00

€ 15.-; 20.-; 25.-... + ceļš € 12.- Biļetes jāizpērk līdz 26.05.
16/8/2022
Henrijs Luiss, Džonatans Seiers, Henrijs Šīlds
IZRĀDE, KAS SAIET SVIESTĀ
Komēdija
No angļu valodas tulkojusi Agnese Kasparova
Lielajā zālē no 2022. gada 26. janvāra
Oriģinālā britu teātra trupas “Mischief Theatre”  izrāde  “The Play That Goes Wrong” tiek spēlēta 19 gadus Londonas Vestendā. Tās panākumi neizraisa smieklus, kaut smieklīgi ir pilnīgi viss, ko “Mischief Theatre” dara. Viņi smejas par sevi, jeb, precīzāk, par Kornlijas Politehniskā drāmas pulciņa neveiksmēm, par sevi kā par aktieriem, režisoriem un visiem teātra veidošanas lielumiem. Viņi savā izrādē ir ielikuši visu, ko vien labu var teikt par britu melno humoru.
Dailē “Izrāde, kas saiet sviestā” ir viena no 20 dažādās valodās šobrīd spēlētām versijām. Un tā ir precīzs oriģinālās versijas pārlikums latviešu valodā, kuras izveidi vadījusi “Mischief Theatre” režisore Eimija Mārčanta (Amy Marchant). Tā esam radījuši iespēju Rīgā, pieredzēt Londonā tik pazīstamo izrādi.
Luga stāsta par jau pieminēto Kornlijas Politehniskā drāmas pulciņu un viņu iestudējuma “Slepkavība Haveršamas muižā” pirmizrādi, kuras laikā greizi noiet pilnībā viss – rekvizīti neturas pie sienām, aktieri aizmirst tekstu un iebrūk skatuves grīda. Par spīti force majeure apstākļiem, drāmas pulciņa entuziasti apņēmušies izrādi nospēlēt līdz galam, arī tad, ja mērķa vārdā nāksies iet pāri līķiem.
Henrija Luisa, Džonatana Sēra un Henrija Šīlda luga 2015. gadā ieguva prestižo Lorensa Olivjē  balvu kā gada labākā komēdija. 
Lomās: Lauris Subatnieks vai Mārtiņš Upenieks (Kriss / Inspektors Kārters), Andris Bulis vai Kārlis Arnolds Avots (Džonatans / Čarlzs Haveršams), Kristīne Nevarauska vai Ieva Segliņa (Sandra / Florānsa Koleimūra), Imants Strads vai Artis Robežnieks (Roberts / Tomass Koleimūrs), Toms Veličko vai Kaspars Dumburs (Deniss / Pērkins), Ērika Eglija-Grāvele vai Anete Krasovska (Annija), Gints Andžāns vai Niklāvs Kurpnieks (Maksis / Sesils Haveršams / dārznieks), Gints Andžāns vai Gints Grāvelis (Trevors)

Režisore – Eimija Mārčanta (Amy Merchant)

Aktuāli! “CILVĒKS NO RESTORĀNA / ЧЕЛОВЕК ИЗ РЕСТОРАНА” traģikomēdija M.Čehova Rīgas Krievu teātrī Mazā zāle 19:00

€ 25.- Pens. 30%; sk.; st. 20% atl! Biļetes jāizpērk rezervācijas dienā!
17/8/2022
Ivans Šmeļovs
Mazā cilvēka traģikomēdija
Cilvēks no restorāna
Pirmizrāde – 29.04.2022. (Mazā zāle)
Ilgums – 1 stunda 30 minūtes
14+
Izrāde krievu valodā.
Monoizrāde, kurā ir gan mīlestība, gan intriga, humors un filozofija, uzvesta pēc krievu klasikas motīviem – Ivana Šmeļova agrīnā stāsta "Cilvēks no restorāna". Sižeta centrā ir "mazais cilvēks" – tas, kuru apstākļi nolikuši starp biklajiem un neievērojamajiem. Lai gan viņam ir plaša sirds un atjautīgs prāts, pateicoties savam oficianta stāvoklim pirmklasīgā restorānā, viņš ļoti labi prot uzķert detaļas un redzēt cauri tiem, kurus varētu saukt par "dzīves valdniekiem". Tā ir ļoti vērtīga īpašība mūsdienu reāliju apzināšanā, kurā nereti no dzīves "kuģa klāja" nostumj nost tos, kas neatbilst laikmeta prasībām. Šodien mūsu valodā reti skan tādi vārdi kā kauns, sirdsapziņa un žēlsirdība. "Šodien pieprasītāki ir cita fasona ļaudis, kas vairāk sliecas, lai kabatā būtu lieki pieci rubļi," teic šī stāsta galvenais varonis Jakovs Skorohodovs un ietiepīgi turas pie personīgajiem uzskatiem par to, kas patiesībā ir svarīgi un vērtīgi.
Laikam ne velti pie šī darba tik bieži vērsušies teātra dižgari. Arī mūsu repertuārā "Cilvēks no restorāna" parādījies nebūt ne nejauši, jo tieši Mihails Čehovs 1927. gadā nospēlēja Jakovu Skorohodovu tad vēl mēmajā kinematogrāfā. Par godu diženajam skatuves meistaram viņa mīļotais varonis šodien atkal kāpj uz skatuves traģikomēdijā par mazo cilvēku ar plašo dvēseli.

Izrādē piedalās: Jakovs Sofronovičs Skorohodovs, kalpotājs, pirmklasīga restorāna viesmīlis Vadims Grosmans
Balsis:
Luša, Skorohodova sieva - Jekaterina Frolova
Koļeņka, Skorohodova dēls – Ņikita Osipovs
Nataša, Skorohodova meita – Natālija Ščeglova
Kantora “Buts un Brots” vadītājs, Natašas līgavainis – Anatolijs Fečins
Štross, restorāna direktors – Dmitrijs Palēss
Ignatijs Jeļisejevičs, galvenais viesmīlis – Oļegs Teterins
Ikorkins, viesmīļu arodbiedrības priekšsēdētājs – Aleksandrs Maļikovs
Kapuladi kungs, diriģents no Vīnes – Jevgeņijs Čerkess
Apmeklētāji, viņš un viņa – Vitālijs Jakovļevs un Natālija Živeca
Guščins, vispasaules miljonārs – Aleksandrs Fedjajevs
Glotanovs Antons Stepanovičs, advokāts – Aleksejs Korgins
Ivans Nikolajevičs Karasjovs, miljonārs, komerciju padomnieks – Ivans Streļcovs
Vecis tirgotājs – Igors Čerņavskis
Jaunāks tirgotājs – Rodions Kuzmins
“Francūzietes desertā” – Jeļena Sigova, Olga Ņikuļina, Natālija Smirnova, Natālija Živeca
Galvenais ierēdnis – Ņikita Voroņins
Prokurors – Vitālijs Jakovļevs

Radošā komanda:
Režisors Vadims Grosmans
Scenogrāfs Ņikita Voroņins
Horeogrāfs Artūrs Skuteļskis
Dramatizējuma autors Vadims Grosmans
Aranžējumi Rodions Kuzmins
Kostīmu konsultante  Valentīna Začiņajeva
Gaismu meistars  Maksims Ustimovs
Režisora asistente – Natālija Ščeglova
Natālija Ščeglova
Izrādes vadītāja Ludmila Vītiņa
Skaņu meistars  Marina Iļjina/Edgars Gultnieks

Aktuāli! Liepājas teātra Pagalms 19:00 “VASARAS VAKARI LIEPĀJAS TEĀTRĪ / Latviešu rokenrols + ekskursija AIZPUTĒ un LIEPĀJĀ

€ 12.- pie stāvgaldiņa; 15.- sēdvieta pie galdiņa + ceļš 35.- Biļetes jāizpērk līdz 21.06.
20/8/2022
Tiekamies koncertsērijā VASARAS VAKARI LIEPĀJAS TEĀTRĪ!
Pirms diviem gadiem Liepājas teātris aizsāka skaistu tradīciju – koncertuzvedumu ciklu "Vasaras vakari Liepājas teātrī". Koncerti notiek Liepājas teātra topošās mazās zāles pagalmā Teātra ielā 3 un ir izpelnījušies skatītāju mīlestību. Šovasar skatītājiem pagalmā tiks piedāvātas 2 koncertprogrammas – "Akāciju palags" un "Latviešu rokenrols".
Programmas "Latviešu rokenrols" koncertā izskanēs grupu "Pērkons", "Jumprava", "Sīpoli", "Līvi" un citu iemīļotu mūziķu radītās dziesmas.
Programma "Akāciju palags" veltīta izcilajam komponistam Imantam Kalniņam. Koncertā "Akāciju palags" izskanēs dziesmas, kas rakstītas tieši Liepājas teātra izrādēm, piemēram, "Brēmenes muzikanti", "Mīla, džezs un velns", "Trīs musketieri", "Princis un ubaga zēns" u.c., bet protams, neiztikt arī bez "Lilioma".
Koncertos piedalīsies Liepājas teātra aktieri un Liepājas mūziķi Normunda Kalniņa vadībā. Koncertprogrammas veidojis režisors Herberts Laukšteins.

Septembris

Aktuāli! ''GULBJU EZERS'' balets LNO 19:00

€ 9.-; 12.-; 16.-; 22.-; 27.-; 35.-; 40.- + Ceļš € 12.- Biļetes jāizpērk rezervācijas dienā!
0/9/2022
LNO 19:00 balets ''Gulbju ezers''
PĒTERIS ČAIKOVSKIS
balets GULBJU EZERS
"Gulbju ezers" ir baletu balets, kas vienmēr baudījis skatītāju sajūsmu. Tajā Čaikovska skaistā mūzika apvienojas ar Petipā un Ivanova ģeniālo horeogrāfiju. Gulbju ezera valdzinājums kā magnēts pievelk sapņotāju princi Zigfrīdu. Odīlija, kas kā ūdens piliens līdzīga daiļajai gulbju princesei Odetai, iekāro jaunekli. Cīņa, mīļotās Odetas ievainojums, uzvara pār ļaunumu, kas ir tikai šķitums... Ludviga Otrā galms, Noišvānšteinas pils, izsmalcināti tērpi un krāšņas dekorācijas kopā ar Latvijas Nacionālā baleta trupas rūpīgo attieksmi pret klasiku ik detaļā rada izcilību.
RADOŠĀ KOMANDA
Aivars Leimanis
Horeogrāfs-inscenētājs
Mārtiņš Ozoliņš
Diriģents
Farhads Stade
Diriģents
Huans Giljermo Nova
Scenogrāfs
Roberts Perdziola
Kostīmu mākslinieks
 Ainārs Pastars
Gaismu mākslinieks
LOMĀS
Odeta-Odīlija: Jūlija Brauere, Jolanta Lubēja, Annija Kopštāle, Alise Prudāne
Princis Zigfrīds: Vadims Muntagirovs, Viktors Seiko, Aidens Viljams Konefrijs, Zigmārs Kirilko
Rotbarts: Avetiks Karapetjans, Aidens Viljams Konefrijs
Nerrs: Germans Ševčenko, Fabio Sonconji
Pas de trois: Laine Paiķe, Marta Ozoliņa, Kristaps Jaunžeikars, Paula Lieldidža-Kolbina, Iļana Puhova, Aidens Viljams Konefrijs, Roberts Naje, Justīna Teličena

 

 

Aktuāli! “PIE ZILĀS DONAVAS” balets LNO 18:00

€ 9.-; 12.-; 16.-; 22.-; 25.-; 27.-; 35.- + ceļš € 12.- Aicinu pieteikties!
0/9/2022
LNO 18:00 balets “PIE ZILĀS DONAVAS”
Johana Štrausa mūzika balets trīs cēlienos
Muzikālais vadītājs un diriģents Mārtiņš Ozoliņš
Horeogrāfs Aivars Leimanis
Scenogrāfe un kostīmu māksliniece Ināra Gauja

Valšu karaļa Johana Štrausa brīnišķīgā mūzika iedvesmojusi romantisku baletu par izvēli starp mīlestību un skatuvi, sapņiem un realitāti. Pirmo reizi Rīgā Pie zilās Donavas tika uzvests 1957. gadā; 60 gadu laikā tas vairakkārt atjaunots un kļuvis par daļu no Latvijas baleta zelta fonda. Iestudējums tapis par godu šī baleta iestudētājas, leģendārās baletdejotājas, baletmeistares un pedagoģes Helēnas Tangijevas-Birznieces jubilejai.
 
LOMĀS
Franciska: Elza Leimane, Baiba Kokina, Sabīne Strokša, Alise Prudāne
Annele: Jolanta Lubēja, Jūlija Brauere, Laine Paiķe
Francis: Raimonds Martinovs, Viktors Seiko

Aktuāli! “SIEVIETES UN VĪRIEŠI” izrāde Jaunajā Rīgas teātrī MZ 19:00

€ 22.-; 25.-; 30.-; 40.- + ceļš € 12.- Aicinu pieteikties!
0/9/2022
SIEVIETES UN VĪRIEŠI
Izrāde balstīta Majas Cades lugā “Status quo” (tulkotāja Margarita Zieda, lugas adaptācija – Alvis Hermanis).

Par izrādi režisors saka: “Izrāde piedāvā tādu realitātes modeli, kurā sieviešu un vīriešu sociālās lomas ir samainītas vietām. Mūsdienu pasaulē, kur sievietes kļūst arvien vīrišķīgākas un vīrieši arvien sievišķīgāki, šāda spēle vairs nešķiet utopiska fantāzija. Sievietes un vīrieši postmodernajā pasaulē sākuši mainīties lomām jau pirms kāda laika un JRT izrāde piedāvā versiju, kā šī situācija varētu tālāk attīstīties. Vai arī - dažviet ir jau iestājusies. Japānā jau pārdošanā nonācis jauns produkts - plastikāta sieviešu krūtis, kuras uzliekot, vīrietis var simulēt zīdaiņa barošanu tā, lai mazulis nejūt atšķirību. Vācijas medijos aizpagājušā vasarā varēja lasīt virsrakstus "Vai vācu sabiedrība ir gatava kancleram vīrietim?". Rietumu sabiedrība (atšķirībā no pārējām) pēdējo simts gadu laikā veikusi milzu progresu sieviešu līdztiesības jomā un turpina to darīt, “MeToo" kustība radikāli izmainījusi sadzīves uzvedības kodus, taču politkorektuma maigais terors un cīņa par upura lomu dialogu starp dzimumiem tikai sarežģī. Un demogrāfijas līknes turpina gāzties uz leju. Visi šie procesi attīstās mūsu acu priekšā un neviens nezin ar ko tas beigsies. Vācu autore Maja Cade ir mēģinājusi fantazēt šajā virzienā un ar viņas atļauju mēs lugu esam lokalizējuši. Darbības vieta ir Latvija." 
Režisors un scenogrāfs - Alvis Hermanis
Kostīmu māksliniece - Jana Čivžele
Lomās - Gundars Āboliņš, Baiba Broka, Elita Kļaviņa, Sandra Kļaviņa, Jana Čivžele, Marija Linarte, Regīna Razuma, Ivars Krasts, Latvijas Kultūras akadēmijas JRT studijas 4. kursa studenti 
Izrāde notiek: Miera ielā 58a, Mazā zālē
Izrādes garums: 3 h 10 min (2 cēlieni)
Pirmizrāde 2021. gada 20. septembrī.
Izrādes var apmeklēt tikai vakcinēti vai Covid-19 pārslimojuši skatītāji, uzrādot derīgu ES digitālo Covid-19 sertifikātu un personu apliecinošu dokumentu - ID karti vai pasi.

Aktuāli! “PĪĶA DĀMA” opera LNO 19:00

€ 9.-; 12.-;16.-; 22.-; 27.-; 35.-; 40.- + ceļš € 12.- Aicinu pieteikties!
0/9/2022
PĪĶA DĀMA opera
Muzikālais vadītājs Mārtiņš Ozoliņš
Režisors Andrejs Žagars
Atjaunojuma režisors Juris Žagars
Scenogrāfs Aleksandrs Orlovs
Kostīmu māksliniece Kristīne Pasternaka
Kas izšķir cilvēka likteni - mīlestība, kas atbrīvo no apsēstības, vai spēles magnētiskais azarts, kas salauž gribasspēku? Ievērojamā krievu dzejnieka Aleksandra Puškina stāsts "Pīķa dāma" uzreiz pēc publicēšanas guva milzīgus panākumus: publiku intriģēja gan saturs, gan precīzi tvertais laika gars. Hermaņa, Lizas un Grāfienes attiecību trijstūris, pateicoties Pētera Čaikovska izcilajam talantam, aizrauj ar psiholoģiskā portretējuma dziļumu šīs operas mūzikā.
LOMĀS
Hermanis: Artjoms Safronovs, Sergejs Poļakovs, Georgs Onjani, Andris Ludvigs
Liza: Tatjana Trenogina, Vida Miknevičūte, Inna Kločko
Grāfiene: Ilona Bagele, Andžella Goba
Tomskis: Vladislavs Suļimskis, Rihards Mačanovskis
Jeļeckis: Jānis Apeinis, Rinalds Kandalincevs
Poļina: Zanda Švēde, Laura Grecka
Priļepa: Marlēna Keine, Inga Šļubovska-Kancēviča
Surins: Krišjānis Norvelis, Rihards Mačanovskis
Čekaļinskis: Mihails Čuļpajevs, Guntars Ruņģis
Guvernante: Laura Grecka, Aira Rūrāne
Čapļickis: Guntars Ruņģis, Viesturs Jansons
Narumovs: Juris Ādamsons, Armands Siliņš
Maša: Irma Pavāre, Sabīne Krilova
Rīkotājs: Andris Kipļuks, Andris Lapiņš

Aktuāli! “ES NEESMU KLAVIERNIEKS” kādas drāmas mirkļi Valmieras teātrī Apaļā zāle 13:00 + neliela ekskursija

€ 18.- + ceļš € 33.- + apskates vietas. Aicinu pieteikties!
0/9/2022
Alvis Lapiņš
ES NEESMU KLAVIERNIEKS
Kādas drāmas mirkļi 2 daļās
Režisors – Varis Brasla
Scenogrāfs – Valters Kristbergs
Kostīmu māksliniece – Liene Rolšteina
Komponists – Emīls Zilberts
Gaisma - Gatis Priednieks-Melnacis
Kustības - Linda Mīļā
 
Lomās: Mārtiņš Meiers, Emīls Zilberts, Kārlis Freimanis, Rihards Jakovels, Januss Johansons, Vizma Kalme, Ingus Kniploks, Tālivaldis Lasmanis, Ieva Puķe, Klinta Reinholde, Krišjānis Salmiņš, Diāna Krista Stafecka vai Elīna Hanzena, Baiba Valante
 
1908. gads. Leģendārā simfoniskā skaņdarba “Melanholiskais valsis” radītājam Emīlam Dārziņam ir 33 gadi. Viņš nodzīvos vēl tikai nepilnus divus gadus, pareģos un brīdinās kāda zīlniece. Viņš un diriģents, dziedāšanas skolotājs Pāvuls Jurjāns ir labi kolēģi. Abi sapņo par latviešu operas dibināšanu. Emīls strādā pie operas “Rožainās dienas”. Negaidīti abi domubiedri kļūst nesamierināmi pretinieki. Ar Pāvula gādību Emīls tiek publiski apvainots muzikālā zādzībā. Emīls pārstāj komponēt, pats iznīcina vairākas savas klausītāju iemīļotas kompozīcijas. Kas notika? Kas bija šī konflikta pamatā? Muļķība? Skaudība? Greizsirdība?

Aktuāli! „FERDINANDS UN LUĪZE” jaunības traģēdija 19:00 Nacionālā teātrī LZ

€ 9.-; 12.-; 16.-; 20.-; 26.-; 30.- + ceļš € 12.- Aicinu pieteikties!
0/9/2022
Ferdinands un Luīze
Fridrihs Šillers
Jaunības traģēdija
Ierodoties uz pasākumu, personai būs jāuzrāda:
- personalizēta ieejas biļete;
- personu apliecinošs dokuments;
- digitālais Covid-19 sertifikāts, kas apliecina vakcinācijas pret Covid-19 vai vīrusa pārslimošanas faktu.
Divi mīlētāji no “Vētru un dziņu” laikmeta satiksies šodienā uz Nacionālā teātra lielās skatuves, lai kā jebkuros laikos stātos pretī cilvēku likumiem, sabiedrības priekštatiem un aizspriedumiem, divkosībai un bailēm. Lai ar savu mīlestības sacelto vētru, atmaskotu visu iesaistīto slēptās dziņas un patiesos dzinuļus. Kad mīlestība deg ar tādu spēku, kāds atrodams pasaules dramaturģijas klasikā, izglābties nav paredzēts nevienam.
Dita Lūriņa kopā ar domubiedriem turpina meklēt brīdi, kad vārds, dziesma, skaņa, kustība, deja, telpa, gaisma, lidojums šņorbēniņos - visi iespējamie teātra izteiksmes līdzekļi atrod savu esenci, lai kopā kļūtu par kvintesenci un izstāstītu stāstu par cilvēka dabu. Un tā ir biedējoši nemainīga. Cilvēks sava laikmeta drēbēs dzied laikmeta dziesmu, bet to, kas viņš ir, nosaka tas, ko viņš dara. Jo mēs joprojām esam tikai ceļā pretī brīdim, kad eņģeļu maize kļūs par cilvēka bērnu maizi… Panis angelicus…
REŽISORE Dita Lūriņa 
LOMĀS
Kanclers fon Valters kādā vācu firsta galmā Gundars Grasbergs
Ferdinands, viņa dēls, majors Raimonds Celms
Hofmaršals fon Kalbs Mārtiņš Brūveris
Lēdija Milforda, firsta favorīte Agnese Cīrule
Vurms, kanclera privātsekretārs Uldis Anže
Millers, pilsētas mūziķis Mārtiņš Egliens
Viņa sieva Maija Doveika
Luīze, viņu meita Ieva Aniņa vai Diāna Krista Stafecka
Sofija, lēdijas istabene Ance Kukule
Firsta kambarsulainis Uldis Siliņš
Dažādas blakuspersonas: Ģirts Bisenieks, Uģis Čakars, Sabīne Birzniece
Mūziķis Kaspars Kurdeko

Aktuāli! “SMIĻĢIS” izrāde Dailes teātra LZ 19:00

€ 20.-; 25.-; 35.- + ceļš € 12.- Aicinu pieteikties!
0/9/2022
Māra Zālīte SMIĻĢIS
Pirmizrāde – 2021. gada 27. augustā
Māras Zālītes jaunākā luga sākas ar Dailes teātra ieceres dzimšanu viena ģēnija prātā, kam seko teātra dibināšana.
Eduards Smiļģis ir ne vien Dailes teātra dibinātājs, novatorisks režisors un spēka un ekstāzes aktieris, bet arī pretrunu plosīts ģēnijs, kurš līdzīgi hameleonam maina savu iedabu atkarībā no sievietes, kuru tobrīd mīl, vai varas, kas tobrīd valda. Drāma divās daļās cenšas izdibināt, kas patiesībā slēpjas aiz Smiļģa tūkstoš maskām, un kādu cenu ģēnijam nākas maksāt par spēju spēlēt teātri, sāpēt un mīlēt pāri vidusmēra cilvēka varēšanas robežām.
Izrāde iekļauta Latvijas valsts simtgades programmā un top ar tās atbalstu.
Lomās: Artūrs Skrastiņš, Lauris Dzelzītis, Gints Grāvelis, Toms Veličko, Kaspars Dumburs, Kārlis Arnolds Avots (Eduards Smiļģis), Vita Vārpiņa vai Kristīne Nevarauska (Berta), Ilze Ķuzule-Skrastiņa (Felicita Ertnere), Rēzija Kalniņa (Lilija Štengele), Dārta Daneviča (Eleonora), Ieva Segliņa (Anna, Rainis, Lelde), Olga Dreģe vai Lidija Pupure (Smiļģa māte)
Režisors – Viesturs Kairišs, scenogrāfe – Ieva Jurjāne, kostīmu māksliniece – Ilze Vītoliņa, gaismu mākslinieks – Oskars Pauliņš, horeogrāfe – Jana Jacuka
Biļete derīga tikai kopā ar Covid-19 vakcinācijas vai pārslimošanas sertifikātu un personu apliecinošu dokumentu (Pase vai ID karte).

Aktuāli! “DRAKULA” balets LNO 19:00

€ 9.-; 12.-; 16.-; 22.-; 27.-; 35.-; 40.- + Ceļš € 12.- Biļetes jāizpērk rezervācijas dienā!
0/9/2022
Ar maskām (ar negatīvu testu, vakcinētajiem, pārslimojušajiem)
Vojcehs Kilars, Pāvels Hinovskis
DRAKULA
Balets divos cēlienos ar prologu
Komponists VOJCEHS KILARS (Wojciech Kilar) 
Libretists PĀVELS HINOVSKIS (Paweł Chynowski) 
Horeogrāfs KŠIŠTOFS PASTORS (Krzysztof Pastor)
Diriģents MĀRTIŅŠ OZOLIŅŠ
Kostīmi un scenogrāfija – ČĀRLZS KJŪSIKS SMITS (Charles Cusick Smith) un FILS R. DANIELS (Phil R. Daniels) 
Oriģināliestudējuma gaismu mākslinieks DŽONS BASVELS (Jon Buswell)
Adaptācijas gaismu mākslinieks DŽONS POLS PERKOKSS (John Paul Percox)
Kad, atgriezies no kara, grāfs Drakula uzzina, ka mīļota sieva ir atņēmusi sev dzīvību, bet garīdznieki atsakās pašnāvnieci guldīt baznīcas zemē, viņš nolād Dievu un cilvēci un pārvēršas par nemirstīgu vampīru. Turpmākie notikumi vairākus gadsimtus vēlāk atklāj kādu citu traģisku mīlasstāstu: Drakula iemīl savas bojāgājušās sievas līdzinieci Minu, taču viņu necilvēcīgā romance neizbēgami vēsta par nāvi un ciešanām. 
Īru rakstnieka Brema Stokera 19. gadsimta nogalē sarakstītais romāns Drakula ir iedvesmojis māksliniekus jaundarbiem visās mākslas jomās – kino, televīzijā, teātrī, mūzikā un citur. Poļu horeogrāfs Kšištofs Pastors nu šo aizraujošo stāstu ir izteicis krāšņajā baleta valodā, par pamatu ņemot Vojceha Kilara mūziku gotiskajai kinofilmai Brema Stokera Drakula (1992). 400 gadus ilgušais mīlasstāsts ir kā ceļvedis noslēpumiem apvītajā vampīru pasaulē.

Neoklasiskais balets Drakula pirmo reizi skatītāju vērtējumam tika nodots 2018. gada 6. septembrī Rietumaustrālijas baleta pirmizrādē Pērtā. Iestudējums saņēmis vairākas balvas un nominācijas.

Lomās:
Grāfs Drakula vecumā: Antons Freimans, Raimonds Martinovs
Grāfs Drakula jaunībā: Viktors Seiko, Filips Fedulovs, Kārlis Cīrulis
Džonatans Hārkers: Kārlis Cīrulis, Aleksandrs Osadčijs, Kristaps Jaunžeikars
Mīna / Elizabete: Jūlija Brauere, Jolanta Lubēja, Sabīne Strokša
Lūsija: Ieva Rācene, Annija Kopštāle
Vestenras kundze: Elza Leimane, Baiba Kokina
Artūrs: Kristaps Jaunžeikars, Aidens Viljams Konefrijs, Dariuss Florians Katana
Profesors van Helsings: Ringolds Žigis, Raimonds Martinovs
Doktors Sjūards: Sergejs Neikšins, Zigmārs Kirilko
Renfīlds: Antons Freimans, Aidens Viljams Konefrijs
Drakulas rēgi / sulaiņi: Avetiks Karapetjans, Germans Ševčenko, Roberts Naje, Aleksandrs Osadčijs, Fabio Sonconji
Trīs vampīres: Alise Prudāne, Sabīne Strokša, Annija Kopštāle, Justīna Teličena, Aleksandra Astreina, Marta Ozoliņa, Krista Štrausa
Trīs vampīri: Dariuss Florians Katana, Kirils Baiduks, Aidens Viljams Konefrijs, Roberts Naje, Artjoms Pšeņičņikovs, Germans Ševčenko, Fabio Sonconji

Aktuāli! “KOMŪNA” izrāde Nacionālā teātrī LZ 19:00

€ 12.-; 16.-; 20.-; 26.-; 30.- + ceļš € 12.- Aicinu pieteikties!
0/9/2022
 Ierodoties uz pasākumu, personai būs jāuzrāda:
- personalizēta ieejas biļete;
- personu apliecinošs dokuments;
- digitālais Covid-19 sertifikāts, kas apliecina vakcinācijas pret Covid-19 vai vīrusa pārslimošanas faktu.
Teātrī ienākot, jālieto sejas maska, tostarp izrādes laikā. 
Ir 20. gadsimta 70. gadi, Dānija, Ēriks un Anna saņem mantojumā privātmāju un izlemj veidot komūnu, kurā dzīvot atbilstoši saviem ideāliem, sapulcējot domubiedrus - "apburošus, tolerantus, seksu alkstošus, gudrus, politiski aktīvus, siltus un pretīmnākošus cilvēkus". Viņi pieņem lēmumus balsojot un praktizē pavisam jaunu sabiedrības dzīvesveidu, līdz Ērika dzīvē parādās cita sieviete....
Autors - Tomass Vinterbergs, Mogenss Rukovs
Režisors - Valters Sīlis
Lomās - Arturs Krūzkops, Daiga Kažociņa, Kristians Kareļins, Inga Misāne-Grasberga, Ivars Kļavinskis, Dita Lūriņa, Uldis Anže, Elizabete Skrastiņa vai Elīza Dombrovska, Madara Botmane

Aktuāli! “ROTKHO” (režisors Lukasz Twarkowski) izrāde Dailes teātra LZ 19:00

€ 20.-; 30.-; 40.-; 50.- + ceļš € 12.- Aicinu pieteikties!
0/9/2022
Izrāde notiks latviešu, angļu un ķīniešu valodā ar tulkojumu latviešu un angļu valodā titros/ Izrādē tiek izmantots paaugstināts skaņas līmenis
Anka Herbuta
ROTKHO
No poļu valodas tulkojusi Ingmāra Balode
Pirmizrāde – 12.03.2022. 
Viens no pasaulē dārgakajiem mākslas darbiem – pārdots par 140 miljoniem eiro – Marka Rotko glezna “No. 6 (Violets, zaļš un sarkans)”. Vienmēr, kad pasauli pāršalc ziņa par jauniem cenu rekordiem, tas rada milzumdaudz jautājumu – kas tad ir tas, kas nosaka šī darba astronomisko vērtību mākslas tirgū? Mūsdienās šis jautājums ir kļuvis tikpat kā neatbildams, jo robežas starp mākslas darba kopiju, mākslinieka reputāciju un mākslas tirgus tehnoloģisko attīstību ir izplūdušas.
Iedvesmojoties no Marka Rotko darbiem, uzlecošā Eiropas teātra zvaigzne, režisors Lukašs Tvarkovskis, veido izrādi, kura cenšas izpētīt – ko īsti nozīmē jaunā tendence - mākslas darbus veidot digitālā vidē un nodrošināt ar blokķēžu tehnoloģiju. Kāda nozīme ir mākslinieka darba autentiskumam un, visvarīgākais jautājums, – vai teātra mākslas nepastarpinātā pieredze ir kaut kas, kas ir pasargāts no šādiem tirgus principiem.
Viltojums un oriģināls ir stāsta centrālā tēma, kā arī to paradoksālās metastāzes virtuālajā vidē. No vienas puses, “ROTKHO” ir slavenā mākslinieka uzvārda kropļojums, līdzīgi tam, kā slaveni zīmoli tiek aizstāti ar viltojumiem, piemēram, Adibas vai Dolce & Banana. No otras puses, izrādes nosaukums ilustrē Grēma Rovlinsona izvirzīto hipotēzi, ka neatkarīgi no burtu kārtības, kamēr vien vārda pirmais un pēdējais burts paliek savā vietā, mēs spējam saprast rakstīto tekstu.
Izrādei nav žanra – dramaturģija, režija, scenogrāfija un aktierspēle sintēzē ar tehnoloģiskajiem risinājumiem, kādus izmanto TV un kino, veidos Latvijā unikālu mākslas notikumu.
Lukašs Tvarkovskis  (Łukasz Twarkowski, 1983.) ir režisors, kurš veido multimediālas izrādes apvienojot teātra, video un vizuālo mākslu. Viņš kopā ar savu komandu veidojis provokatīvas izrādes Polijā, bet īpašu publikas un kritikas sajūsmu izpelnījies Lietuvā ar 2017. gada izrādi “Lokis”, kura tika nominēta 9 Lietuvas skatuves balvām un saņēma 4, tajā skaitā augstāko, Kultūras ministrijas pasniegto, Skatuves zelta krustu pašam Tvarkovskim. Nesenākais iestudējus “Respublika” piesaistīja uzmanību ne tikai ar vērienīgu inscenējumu, kurš nojauc robežas starp īstenību, teātri un ilūziju, bet arī ar tajā skartajām tēmām, kuras aptver plašu mūsdienu problēmu loku par identitāti, virtuālo realitāti un cilvēcisko kaislību dabu.

Izrāde top sadarbībā ar Polijas Jana Kohanovska teātri (Jan Konchanowski theatre)
Izrāde top ar Polijas Republikas Kultūras un nacionālā mantojuma ministrijas līdzfinansējumu.
Izrādes inovāciju partneris – Latvijas Mobilais Telefons
 
Lomās:
Juris Bartkevičs – Rotkho
Kaspars Dumburs – Wolt piegādātājs 1, Orions Anastapolu
Ērika Eglija-Grāvele – Aktrise
Jaņa Huana (Yan Huang) - Hai
Andrejs Jakubčiks (Andrej Jakubczyk) – Aktieris
Rēzija Kalniņa – Anna Frīdmena
Katažina Osipuka (Katarzyna Osipuk) – Performere un viesmīle Destiny Hope
Artūrs Skrastiņš – Wolt piegādātājs 2, Domeniko de Sole
Mārtiņš Upenieks – Jack Smith - MuesumTM direktorsTM
Vita Vārpiņa – Mela Rotkho
Toms Veličko – Žurnālists Džeimss Valčers
Sjaočeņs Vans (Xiaochen Wang) - Tao

Režisors – Lukašs Tvarkovskis (Lukasz Twarkowski)
Dramaturģe – Anka Herbuta (Anka Herbut)
Scenogrāfs – Fabijēns Ledē (Fabien Lédé)
Kostīmu māksliniece – Svenja Gasena (Svenja Gassen)
Horeogrāfs – Pavels Sakovičs (Pawel Sakowicz)
Komponists – Lubomirs Gželaks (Lubomir Grzelak)
Video mākslinieks – Jakubs Lehs (Jakub Lech)
Gaismu mākslinieks - Euģenijus Sabaļausks (Eugenijus Sabaliauskas)
 
Režisora asietenti – Mārtiņš Gūtmanis, Diāna Kaijaka, Ādams Zdunčiks (Adam Zduńczyk)
Kostīmu mākslinieces asistents – Bastians Steins (Bastian Stein)
Dramaturģes asistente – Linda Šterna
Video mākslinieka asistents - Ādams Zdunčiks (Adam Zduńczyk)

Video kameru operatori – Arturs Gruzdiņš, Jonatans Goba

Tulki mēģinājumu procesā – Diāna Kaijaka, Elza Marta Ruža
Izrādes vadītāja – Indra Laure
Producente – Ginta Tropa

Šarmantās un neatkārtojamās LAURAS PERGOLICCI JEB VIENKĀRŠI LP jauna koncertprogramma Arēna Rīga 20:00

€ 40.20; 46.20; 50.20; 60.20; 70.20 + € 0.90 apkalpošanas maksa + ceļš € 12.- Biļetes jāizpērk rezervācijas dienā!
20/9/2022
2022. gada 19. februārī ar jaunu koncertprogrammu Arēnā Rīga viesosies šarmantā un neatkārtojamā Laura Pergolicci jeb vienkārši LP.
 
Viņa apbūrusi klausītājus visā pasaulē un arī pie mums viņas daiļrade ir ļoti iecienīta, par ko liecina labi apmeklētie iepriekšējie koncerti gan Arēnā Rīga, gan Siguldas pilsdrupu estrādē.
 
LP savu slavas gājienu Eiropā uzsāka ar platīna statusu ieguvušo hitu Lost On You, kas 2016.gadā burtiski uzspridzināja mūzikas topus visā Eiropā, jo īpaši mūsu reģionā un Grieķijā. Taču LP nav stāsts par vienu hitu, gandrīz katras viņas dziesmas klausījumi Spotify straumēšanas servisā ir mērāmi miljonos.
Kā populārākās no tām varam minēt Muddy Waters, Strange, When We're High, Other People, Tightrope, Tokyo Sunrise, Night Like This u.c.
 
Šoruden LP laidīs klajā savu sesto studijas albumu ar nosaukumu “Churches”, no kura jau šobrīd pieejami tādi singli kā Goodbye, The One That You Love, How Low Can You Go un One Last Time.
 
Pati māksliniece par gaidāmā albuma tapšanu saka: “Tā ir skaista pieredze. Kā iemīlēšanās. Šis albums pēc sajūtām ir kā draugs. Draugs, kas palīdzēja iziet cauri vienam no visgrūtākajiem laikiem cilvēces vēsturē un arī diezgan grūtam posmam manā personīgajā vēsturē.”

Aktuāli! “SMIĻĢIS” izrāde Dailes teātra LZ 19:00

€ 12.-; 15.-; 20.-; 30.- + ceļš € 12.- Aicinu pieteikties!
22/9/2022
Māra Zālīte 
SMIĻĢIS
Pirmizrāde – 2020. gada 20. novembrī
Māras Zālītes jaunākā luga sākas ar Dailes teātra ieceres dzimšanu viena ģēnija prātā, kam seko teātra dibināšana.
Eduards Smiļģis ir ne vien Dailes teātra dibinātājs, novatorisks režisors un spēka un ekstāzes aktieris, bet arī pretrunu plosīts ģēnijs, kurš līdzīgi hameleonam maina savu iedabu atkarībā no sievietes, kuru tobrīd mīl, vai varas, kas tobrīd valda. Drāma divās daļās cenšas izdibināt, kas patiesībā slēpjas aiz Smiļģa tūkstoš maskām, un kādu cenu ģēnijam nākas maksāt par spēju spēlēt teātri, sāpēt un mīlēt pāri vidusmēra cilvēka varēšanas robežām.
Izrāde iekļauta Latvijas valsts simtgades programmā un top ar tās atbalstu.
Lomās: Artūrs Skrastiņš, Lauris Dzelzītis, Gints Grāvelis, Dainis Grūbe, Kaspars Dumburs, Kārlis Arnolds Avots, Vita Vārpiņa, Ilze Ķuzule-Skrastiņa, Rēzija Kalniņa, Dārta Daneviča, Ieva Segliņa, Olga Dreģe
Režisors – Viesturs Kairišs, scenogrāfe – Ieva Jurjāne, kostīmu māksliniece – Ilze Vītoliņa, gaismu mākslinieks – Oskars Pauliņš, horeogrāfe – Jana Jacuka

Oktobris

Aktuāli! “VISS ZEM DEBESĪM” izrāde JRT MZ 19:00

€ 22.-; 25.-; 30.-; 40.- + ceļš € 13.- Aicinu pieteikties!
0/10/2022
Lugas autore: Margarita Zieda
Kā saslēgties ar jauno laiku, kas nāk mums pretī un izvirza citus noteikumus? Kā nenodot savas vērtības un tomēr spēt piedalīties uz pilnu skaņu?
Ķīnā cilvēki lasa no labās puses uz kreiso. Kur eiropietim beigas, tur ķīnietim sākums. Ķīnas kompasā adata rāda virzienu uz Dienvidiem, un viņi pasmejas, redzot Rietumu cilvēkus, ar tieši tādu pašu kompasu rokās ejam Ziemeļu virzienā. Jau pirms tūkstošiem gadu Ķīna spēja cilvēcei sniegt jaunus priekšlikumus, izgudrojot papīru, grāmatu iespiešanu, porcelānu, zīdu, kompasu un papīra naudu. Eiropa šīs idejas ieviesa savā dzīvē gadsimtus vēlāk, reizēm radot “divriteni no jauna". 
Mūsdienu pasaulē Ķīna jau atkal ir smagsvars jaunu jēgu un jaunu attīstības virzienu radīšanā. NC63 („No Computers 63 Hours!“) ir tikai viens no šiem priekšlikumiem, un tas aicina laikabiedrus izslēgt savus datorus piektdienās sešos vakarā un ieslēgt tos atpakaļ ne agrāk kā deviņos no rīta pirmdien. 
Izrādē „ Viss zem Debesīm“ kādas latviešu dzejnieces gara spēku pārbauda modernā Ķīna. 
Pirmizrāde 2022. gada 16. februarī.
Autore: Margarita Zieda
Režisors un scenogrāfs: Alvis Hermanis.
Kostīmu māksliniece: Jana Čivžele
Video mākslinieks: Mārtiņš Ratniks
Kustību konsultante: Olga Žitluhina
Lomās: Guna Zariņa un Vilis Daudziņš